Привет, художники! Живопись маслом считается одной из наиболее простых видов живописи, при этом одним из самых совершенных. Однако, и в масляной живописи есть свои нюансы, особенно, связанные с использованием разбавителей. К счастью, масляные краски можно использовать без добавления разбавителей. И чтобы подтвердить это, расскажу вам о своем опыте.
Когда я только начинал заниматься живописью, осваивал сначала водные краски — гуашь и акварель. Когда перешёл на масло, мне советовали добавлять различные разбавители, чтобы работать с красками было легче. Дескать, гуашь разбавляется водой, а масло — разбавителем. И, конечно, я их попробовал. Но через какое-то время, когда начал подробно изучать технологию живописи, понял, что это не так хорошо, как кажется на первый взгляд.
Помимо того, что избыточное добавление разбавителей делает краску менее устойчивой и проблематичной для хранения, эти вещества также могут оказаться вредными для здоровья. Некоторые разбавители могут вызывать аллергические реакции, иногда это бывает смертельно опасно, особенно в долгосрочной перспективе.
Например, скипидар очень быстро окисляется (как правило, достаточно месяца) и может испортить вашу картину, не давая краскам полностью высохнуть. В итоге при высоких температурах воздуха живопись начинает липнуть, а в особо тяжёлых случаях может просто стесь с холста и это никак не исправить. Лаки на основе скипидара также не рекомендуется использовать, так как во-первых, скипидар в лаках тоже окисляется, во-вторых, при неосторожном использовании они могут привести к хрупкости живописи, трещинам на поверхности картины и пожелтению (особенно даммарный лак).
Кроме того, когда я использую разбавители, мне приходится беспокоиться о том, чтобы не переборщить и сохранить необходимую консистенцию. А ведь именно базовая консистенция, схожая с зубной пастой, позволяет краскам просыхать наиболее равномерно. Именно равномерность высыхания масла — залог долговечности живописи.
После некоторого времени я решил попробовать освоить работу с масляными красками без разбавителей. Вначале у меня не получалось накладывать тонкие слои краски, и моя живопись была очень фактурной и слишком долго сохла, порой по 1,5-2 месяца. А это не есть хорошо, поскольку по мере увеличения толщины красочного слоя, хотя и повышается светостойкость, но снижается атмосферостойкость масляной плёнки, повышается риск растрескивания. Со временем я научился накладывать краски тонким слоем, растирая их пальцами, и снимать излишки краски с помощью бумажных салфеток, ватных дисков и палочек. Таким образом, я добиваюсь даже прозрачности слоя совсем без разбавителя, максимум — с минимальным его количеством.
Теперь я искренне считаю, что масляные краски не нуждаются в разбавлении. Хотя справедливости ради отмечу, что иногда вспомогательные добавки необходимы для изменения свойств красочного слоя. Например, для матовости используют уайт спирит или пинен (скипидар), а для усиления глянца использубт уплотнённые масла и/или лаки. При этом помните, что быстросохнущие краски лучше взаимодействуют с одним уплотнённым маслом, а медленно сохнущие — с разбавителем из масла с добавлением лака (даммарного, мастичного или пихтового).
Однако если вы пишете a la prima (в один приём), используйте тот или иной разбавитель только для мелких деталей. Конечно, масляные краски требуют некоторой практики и приспособления к более плотной консистенции. Но это только делает процесс еще интереснее и увлекательнее.
В итоге, если вы хотите получить настоящую радость от работы с масляными красками и сохранить свои произведения на века, я настоятельно рекомендую не разбавлять их, либо разбавлять очень осторожно.
