ТОП-5 секретов акварели, которые значительно улучшат вашу акварельную живопись

Акварель — одна из сложнейших техник живописи, но уметь ей писать зачастую необходимо даже тем художникам, которые пишут маслом, особенно в многослойных техниках, поскольку акварель — лессировочная краска по своей природе. Если вы пишете акварелью этюды и наброски к своим многослойным масляным работам, либо используете её как основной материал, то вам пригодится мой топ-5 секретов, которые значительно улучшат вашу акварельную живопись.

1. Бумага бумаге рознь: об этом мало кто говорит, но это важно. Даже если на упаковке вашей бумаги написано «100% хлопок», имейте ввиду, что даже хлопковая бумага бывает разная, а от этого зависит многое. Если вы попробуете, например, бумагу Brauberg, то подтёки краски будет легче контролировать, а на бумаге Fabriano краска растекается больше. Смывки легче всего делаются на гладком ватмане Гознак. Если вы используете другую бумагу, попробуйте средство для подготовки акварели к удалению от Winsor&Newton.

2. Баланс света и тени: в классической акварели свет — это всегда белая бумага. Высветлять тон в работе можно с помощью смывок: в крупных местах — салфетками и ватными дисками, в мелких местах — ватными палочками или кончиком на обратной стороне кисти, обмотанным салфеткой. Но не увлекайтесь смывками, так как могут образоваться катышки. Лучше заранее определить белые места в работе и не закрашивать их. Также можно воспользоваться маскирующей жидкостью или маскирующей лентой. Это поможет вам добиться четких и контрастных деталей.

3. Контурный рисунок: чёткий контур в акварели — то не всегда хорошо, так как он может сделать вашу работу жесткой и неестественной. Размывайте контуры, используйте мягкие переходы и технику «по сырому», чтобы добавить живости и свободы в ваше изображение.

Этюд, написанный в пшеничном поле по пути в город Севск.

4. Игра с текстурой. Экспериментируйте с различными текстурами и поверхностями. Используйте сухую кисть, губку или скрапер, чтобы создать интересные эффекты и добавить текстуру в вашу работу.

5. Смешанные техники. Акварель хорошо сочетается с графическим соусом, углём, сухой пастелью и гуашью: например, передний план можно изобразить гуашью, а дальний — акварелью, и ваша работа «заиграет». Я также пробовал сочетать акварель с техникой Эбру (рисование на воде). Вот что у меня получилось:

Сновидения. Акварель+Эбру.

Следуя этим пяти советам, вы сможете значительно улучшить свои навыки работы с акварелью и создавать интересные работы. Помните, что акварель — это сложный, но гибкий материал, который позволяет вам свободно экспериментировать. Не бойтесь экспериментов и наслаждайтесь процессом творчества!

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *