Как научиться рисовать по памяти и воображению

от ИгорьСоветы начинающимОпубликовано Без комментариев

Привет, друзья! Рад вас видеть на своем блоге и сегодня хочу поделиться с вами секретами, которые помогут вам выйти за рамки привычного и начать рисовать просто так, без постоянной опоры на натуру или фото референсы. Думаю, многим из вас знакомо ощущение, когда вы хотите что-то нарисовать, но рядом нет ничего интересного или подходящего для вашей задумки. Или еще хуже, когда у вас полно вдохновения, но нет возможности уйти и написать этот прекрасный закат или любимого котика. Почему-то в головах многих людей сидит миф о том, что умение рисовать по воображению – это особый творческий дар для избранных, и начинающие в результате часто ставят на себе крест как на художниках. А что если я скажу вам, что регулярно тренируясь, можно научиться рисовать по памяти и воображению? Что можно в любой момент достать бумагу и карандаш или холст и краски и оживить ваши воспоминания и мысли? Звучит круто? Тогда давайте начнем этот увлекательный путь вместе!

Читать далее «Как научиться рисовать по памяти и воображению»

Целостное восприятие: что это такое и с чем его едят?

от ИгорьСоветы начинающимОпубликовано Без комментариев

Приветствую всех художников и любителей живописи! В этой статье мы погрузимся в очень важную тему – развитие целостного восприятия натуры. Но что же это такое? Целостное восприятие натуры — это способность видеть и осознавать природу во всем её многообразии и красоте, стремление не просто наблюдать за отдельными её элементами, но и понять внутренние связи и взаимозависимости между ними, прочувствовать её единство и гармонию. Иными словами, целостное восприятие – это взгляд на все предметы натуры одновременно, а не по отдельности.

Читать далее «Целостное восприятие: что это такое и с чем его едят?»

Позирование — это не всегда долго и сложно!

от ИгорьПроцесс творчества, Художник Против МифовОпубликовано Без комментариев

Привет, дорогие читатели и ценители живописи! Сегодня у нас новый бой с мифами о художниках!

Когда мне предлагают написать портрет или я прошу кого-то поозировать мне для новой картины, люди иногда спрашивают: «А сколько часов я буду тебе позировать?» Складывается впечатление, что в головах многих сидит стереотип о том, что художнику всегда необходимо много времени, чтобы нарисовать или написать портрет или фигуру человека. Скорее всего, на мой взгляд, у этого стереотипа «ноги растут» из мифа о том, что якобы главное в картине — это детали — об этом я уже упоминал в статьях об особенностях работы слабовидящих художников и об этом ещё поговорим. Однако на самом деле, всё зависит от задач, которые стоят перед художником. Вовсе не обязательно проводить несколько часов в качестве натурщика, чтобы создать хорошую картину.

Читать далее «Позирование — это не всегда долго и сложно!»

Живопись в интерьере: как превратить свой дом в галерею искусства

от ИгорьСоветы покупателямОпубликовано Без комментариев

Живопись – это не только прекрасное изобразительное искусство, но и мощный инструмент в оформлении интерьера. Картины могут стать центральным элементом домашнего дизайна, подчеркнув индивидуальность и вкус хозяев. Однако, красивая картина без грамотного интерьера может быстро потерять свое воздействие и утратить свое значение. Поэтому, в этой статье мы рассмотрим, как использовать живопись в интерьере вашего дома.

Читать далее «Живопись в интерьере: как превратить свой дом в галерею искусства»

О пользе пленэра: почему необходимо обучаться живописи именно С НАТУРЫ, а не по фото?

от ИгорьСоветы начинающимОпубликовано Без комментариев

Привет, дорогие читатели! Сегодня я хотел бы поделиться с вами важной темой — пользой пленэра и почему живопись с натуры является неотъемлемой частью художественного образования. В наше время существует огромное количество современных технологий и удобных гаджетов, которые позволяют нам фотографировать и сохранять множество впечатлений. Однако, когда дело касается изобразительного искусства, рисование по фотографии никогда не сравнится с живописью с натуры. Почему?

Читать далее «О пользе пленэра: почему необходимо обучаться живописи именно С НАТУРЫ, а не по фото?»

Путешествия лечат душу и вдохновляют на творчество!

от ИгорьПроцесс творчества, Советы начинающимОпубликовано Без комментариев

Наш распорядок дня, лихорадочная работа и обязанности пагубно влияют на наше психическое здоровье. Мы чувствуем, что выходные с сеансами кино на диване могут полностью перезарядить нас, но добавление к этому перерыву путешествий может на самом деле принести больше психологических преимуществ. Наша личная и профессиональная жизнь наполняется энергией, когда меняется взгляд, поворачивается ветер и катятся колеса. Дорога, выбранная по ошибке или даже запланированная на километры, дает медитативное переживание. Все, о чем вы думаете, это дорожные знаки, повороты и виды, которые позволяют вам наслаждаться по-своему.

Читать далее «Путешествия лечат душу и вдохновляют на творчество!»

ТОП-5 методов развития фантазии и композиционного мышления с помощью экспериментальной живописи

от ИгорьСоветы начинающимОпубликовано Без комментариев

Приветствую всех любителей искусства на моем блоге! Сегодня я хочу рассказать вам о 5 методах, которые помогут развить вашу фантазию и композиционное мышление через экспериментальную живопись.

Читать далее «ТОП-5 методов развития фантазии и композиционного мышления с помощью экспериментальной живописи»

Экспериментальная живопись: необычные материалы и техники

от ИгорьПроцесс творчестваОпубликовано Без комментариев

Экспериментальная живопись — это не только творческий процесс, но и поиск новых материалов и техник. Художники, занимающиеся экспериментальной живописью, ищут нестандартные решения и необычные способы выражения своих идей. Они используют различные материалы и техники, чтобы создать уникальные произведения искусства.

Читать далее «Экспериментальная живопись: необычные материалы и техники»

ТОП-5 секретов акварели, которые значительно улучшат вашу акварельную живопись

от ИгорьСоветы начинающимОпубликовано Без комментариев

Акварель — одна из сложнейших техник живописи, но уметь ей писать зачастую необходимо даже тем художникам, которые пишут маслом, особенно в многослойных техниках, поскольку акварель — лессировочная краска по своей природе. Если вы пишете акварелью этюды и наброски к своим многослойным масляным работам, либо используете её как основной материал, то вам пригодится мой топ-5 секретов, которые значительно улучшат вашу акварельную живопись.

Читать далее «ТОП-5 секретов акварели, которые значительно улучшат вашу акварельную живопись»

Топ-5 приложений для цифрового рисования на Android, в которых легко и просто рисовать наброски

от ИгорьПроцесс творчества, Советы начинающимОпубликовано Без комментариев

В последнее время всё больше начинающих и профессиональных художников интересуются цифровым рисованием, и для этого используют свои смартфоны и планшеты. Цифровая живопись стала очень популярной, и появилось множество приложений, которые помогают вам воплотить свои творческие идеи в реальность. Благодаря современным технологиям рисование на телефоне и планшете стало практически идентичным рисованию на бумаге, кроме того, вам теперь необязательно иметь большую кучу материалов — все материалы у вас под рукой, и хранить цифровые наброски и этюды гораздо проще, чем то, что нарисовано на бумаге. А из этих набросков можно легко и быстро скомпилировать эскизы, перетаскивая слои в файл эскиза и изменяя размеры объектов по собственному желанию. Поэтому пренебрегать современными технологиями не стоит. В этой статье мы рассмотрим несколько приложений для цифрового рисования на Android, которые могут стать отличным выбором для тех, кто хочет заняться цифровым творчеством.

Читать далее «Топ-5 приложений для цифрового рисования на Android, в которых легко и просто рисовать наброски»